“从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展
”“金字塔之巅——古埃及文明展”“满庭芳菲——卡地亚的艺术魅力 ”……上海博物馆的大展爆款一个接一个 ，吸引着海内外游客纷至沓来
，“上博大展
”成为文旅引流的重要支撑点和流量密码。“为一个展，逛一座城”之言便由此而来 。

上海博物馆展览部主任褚馨

展览的内容是核心竞争力 ，但展览诞生过程中的每一个细枝末节，都会决定成败
。昨晚
，在上海博物馆与新民晚报联合打造的公益文化品牌——“上博讲坛 ”，上海博物馆展览部主任褚馨从展览的策划设计、展品整合 、布展设计、教育宣传 ，到最后深入观众人心
，寻求文化共鸣……这一系列操作，进行详解 ，揭秘一个庞大的项目机器
，如何在不为人知的背后精细运转。当辛苦又不乏乐趣的“幕后操作”大白天下，引来现场观众的阵阵笑声与唏嘘 。

现场观众听得入神

讲到与英国国家美术馆合作的“从波提切利到梵高
” ，褚馨透露
，“布展都是静悄悄进行的，因为我们也没有想到这个展览会那么受欢迎 ，一切都是在按照常规操作。”展出的52件作品
，英国国家美术馆分了7个批次运输，批次越多 ，珍贵度越高，安全系数也随之升高
，梵高作品《长草地与蝴蝶》是最后一个批次运输
。《长草地与蝴蝶》从英国国家美术馆的墙上取下，因为航班的原因 ，经历曲折
，辗转至香港，最后抵达上博。“我们挂上去第三天 ，展览就开幕了
，时间真的很紧张 。 ”但是，看到梵高原作 ，就明白任何油画如果只看平面的照片
，那就永远无法体会到原作的精彩度，只有面对原作 ，才真正明白颜料的层次感
、比例
，艺术家运笔的速度、情感的烈度才完全地展现在面前
。

褚馨回顾了上海博物馆的变迁历史

“从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展
”的图录销售了2万本，这个数字虽然与42万人次的观众相比 ，比例不算高，但足以令同行羡慕。褚馨回忆
，褚晓波馆长当时还进行了签名售书，“他最享受向每位观众提问 ，‘你为什么要来？你从哪里来？你要去哪里？’这种‘灵魂问题’ 。他其实想通过这样的现场观众调查
，了解更多信息
。”在其中一本书的签名中透露出信息，有一个小女孩为了赶上“从波提切利到梵高展 ” ，北京上海当天往返
，褚晓波为她画了一只竖起耳朵的兔子，并开玩笑地题写“这是一个疯小孩
”。

“金字塔之巅——古埃及文明大展”让这场“从尼罗河到黄浦江 ”的文明对话 ，成为国际文博界的现象级事件
，是有史以来全球最大规模 、亚洲最高等级的古埃及文物出境展，也是中国官方博物馆首次与埃及政府合作 ，全面揭秘古埃及文明及其最新考古发现的重磅大展 。这个展览的溢出效应不仅带动了文旅商体展融合
，在学术界也影响深远
。褚馨透露，埃及学在中国是非常冷门的学科 ，投身这项研究的全国一共可能只有30位学者。“埃及展首席策展人北京大学教授颜海英默默耕耘半生，遇到了这样的展览项目
，就像遇到了春天一般，原本冷僻的学科复活了 。他们告诉我们 ，现在北大
、上外、上大等大学开设的埃及学专业一下子热门起来
，报考的学生骤增，可能就是因为这个展览引发的关注度 ，也提升了他们做学问的成就感和自豪感
。
”

“金字塔之巅——古埃及文明大展”让上海博物馆历史上首次把文物展品放在室外进行展出
，那就是高2.4米，重2吨多的国王麦伦普塔雕像 ，他是十九王朝赫赫有名的国王拉美西斯二世的儿子。褚馨透露
，埃及合作方最初告知雕像重达4.5吨，上博经过好几轮多方论证 ，这个重量进入展厅有一定风险
，最恰当的地方就是请他在博物馆门口守望 。在埃及卢克索博物馆，雕像就是露天放置于花园中的 ，那么上博门口自然他也可以露天摆放，但是埃及方面看到方案就表示无法通过
，因为“在卢克索，雕像只是经历日晒而已 ，而上海的多雨会对雕像造成什么影响？ ”于是
，上博特意为麦伦普塔打造了玻璃柜。“每一件展品为什么这样摆放，摆放的地点 ，背后都有故事
。如果早知道雕像的实际重量只有2吨多
，我们是可以把他请进展厅的。现在，他只能在外守望 ，经历严寒酷暑
，据说还见证了上海有记录以来最大的台风 。
”